我在那个盒子里买过一枚小猫头戒指和一枚电脑键盘钮戒指，都是一见钟情的惊喜可爱之物；冬天来了，我从那个盒子里拿出一个熊猫头帽子，给孩子一戴，母子相视，开心大笑……那个50厘米见方的盒子，凭着无限的创意，对年轻人有着无限的吸引力。

那个盒子即是疯果盒子创意杂货店————在几十平方米左右的展卖空间，码放着若干个50厘米见方的空盒子。每一个杂货设计师以每月30元—1000元不等的租金租得一个盒子，将自己创意设计的作品放在盒子里由店员负责销售，每卖出一个作品，再支付店面25％—30％不等的提成。这样一来，让人望而却步的高额商铺租金，由若干个设计师共同分担，设计师的创业成本和风险降低；同时，因为定价权在设计师，店面没有定价伸缩空间，这样就减少了平时购买小商品讨价还价的费心环节，透明利索；另外，由于整个店面富集数十名设计师的创意作品，琳琅满目，产品风格迥异、流转快，形成了让人着迷的风格。

因为“经营模式”的明显优势，疯果盒子在市场上迅速走红，除了在北京有8家经营火爆的店面，还在南京、贵阳开了分店，并有计划在其他重点城市迅速铺开网络。

这种经营模式也得到了其他商户的热情复制，一些摊位商户拿出铺面的一面墙，装上格子，也做起了替他人代卖商品的生意，这些店俗称“格子店”。格子店与疯果盒子的主要差异在于，疯果盒子更注重作品的原创性，格子店对此则宽容许多，有些“格主”并非创意手工业者，而是走遍千山万水的旅游者，喜欢淘换到各地的风情小件儿，贩卖到北京，看重的并非利润，而是审美认同。

作为疯果盒子的忠实买家，我最欣赏的即是其原创性，因为看重，所以也多少有几分隐忧和希冀。

在买家眼里，原创性有着多重含义。首先，原创性表现为“绝对独特”。如果说两年前，绣着“工资”、“辛苦钱”、“落袋为安”等字眼儿的手工布制钱袋还让人眼前一亮的话，如今已经有些让人“审美疲劳”了，无论再绣上什么新词儿，也只不过是“布袋上绣字”创意的简单重复。所以，市场需要创意多多涌现，为了给买家带来惊喜，年轻的设计师们，还需要多多努力。

其次，原创性表现为“小众”，疯果盒子之所以受到80后、90后的青睐，就在于这些买家更看重“个性”。如果在同一天，碰见了两个或以上和自己佩戴同款个性胸针的人，这是非常不开心的一件事儿。幸好有些设计师深谙此道，把作品限制在一定数量之下。说到底，创意作品可以贵，不可以多，不适合批量生产。值得一提的是，不仅是杂货作品要限量上市，疯果盒子这种品牌创意店，最好也是限量扩张。

另外，中国文化，博大精深，我想原创性中还有一个不得不提的是“中国元素”。其实创意市集也算是一个舶来品，在欧洲，这种贩卖创意的市集早已有之，只不过摆在地摊上，而不是装在盒子里；在日本，这种创意杂货店也比比皆是。而如今，在我们的杂货店里，买家希望看到带有中国元素的创意，创意应该有园林竹木、水墨丹青、青砖灰瓦、生旦净末、水中月、镜中花……