《21世纪》：作为一家财务数据并不好看的文化产业公司，杨丽萍文化传播公司的哪些要素促成了深创投的投资？

    许翔：杨老师不是象牙塔里面培养出来的艺术家，而完全是从基层，从农村到最基层的演出队，然后凭借自己的这种闯劲，成为舞蹈界的一朵奇葩。我们看重这家公司的几个方面：第一，杨老师个人的品牌，还有她的创作能力。她已经通过作品、市场演出和票房证明了这一点。第二，除了杨老师个人的品牌，公司的组织架构也逐步在完善。越来越多优秀的人才逐步聚拢在这个企业，成为最优秀的资源。还有很多外部资源，比如音乐人三宝，舞美大师叶锦添。

    舞剧是一个视觉和听觉的结合艺术，它不像音乐它是纯听觉的，所以美术团队非常重要，音乐团队也非常重要，还有舞者本身的表现力和张力。这比一般的艺术性是要难，同时，舞蹈剧是现场的表演，还有现场的灯光、音响等所有的配合。

    《21世纪》：深创投官网上对杨丽萍文化传播公司的介绍是“以著名舞蹈家杨丽萍和她的创作能力为核心资产，《云南映象》定点演出为核心资产运作的公司。”
演艺公司的成长性一般，更为依赖明星演员。投资这类如何把握单个个人对公司发展的影响？

    许翔：杨老师他们已经形成了一个团队，通过跟昆明市艺术学校的合作，获得源源不断的人才，另外杨老师会赞助一些舞蹈大赛，通过这种手段来吸引一些愿意长期从事舞蹈表演的人才。舞蹈最关键的是人才，这是第一。

    尽管不跳了，但杨老师继续在编导这个岗位上二三十年没有问题。我们之所以要投资，就是要把这个事业传承下去。我们这次设计股份公司也是充分考虑到这一点，现在我们主要演员、主创人员和公司主要人员都持股，这也是杨老师的意思。通过现代制度的安排，引入股份制，引入上市这种机制，留住人才。

    《21世纪》：上市是否是杨丽萍文化传播公司的唯一选择，您觉得演艺公司在未来的上市前景如何？

    许翔：杨老师下决心推进公司上市不是为了个人挣钱，而是为了把现在的制度安排传承下去，让队伍不散。团队成员持有股份，如果不上市他们会拿到分红，如果上市，就有比较满意的收入，这种动力就会长期。

    从我们投资人的角度来讲，我们投的是一个理念，上市的过程中，最应该受益的人就是公司的团队。演艺公司上市最重要的还是成长性和盈利能力，具备了这个条件，上市就不是问题，像财务和法律的规范都比较容易。

    《21世纪》：深创投如何看待文化产业的投资，这一领域的投资风险在哪里？

    许翔：今年我们的年会已经明确提出，文化产业是未来的投资方向，这也是逼着我们往上走。过去几年，中国还是有不少传统产业的投资机会，很多行业、很多产业都在高速成长。现在已经到了拐点，传统产业高成长的时代可能已经过去。传统产业没机会了怎么办？逼着你去往创新、创意这些方面。文化产业就是创意产业非常重要的一个方面，我们也只能往这方面走。

    最初我们投资文化产业，也是冒很大的风险，争议也很大，现在看来入市成功了。我们其他还投了一些内容支柱，跟媒体广告有关的公司，有成有败。靳总（深创投董事长靳海涛）讲过，文化产业一个是规模，第二个就是人，真正找到商业模式的不多。文化产业的投资会是高风险的行业，像创意产业都会对一些个人形成依赖，创意是脑子里面出来的东西，可能状态好才思泉涌的时候公司就很好，什么时候江郎才尽了就不行了。